Découvrez ci-dessous l’univers chorégraphique que j’affectionne.
Le spectacle, qu’il soit vivant sur scène ou sur grand écran, fait partie intégrante de ma vie depuis toujours. Au fil des années, j’ai également eu l’opportunité de découvrir d’autres disciplines artistiques qui m’ont profondément marquée et influencée. C’est pourquoi j’ai choisi de vous partager ici mes coups de cœur, plutôt que de vous lister de simples centres d’intérêt. J’espère que ces rencontres artistiques, faites au détour d’une rue, d’une salle de spectacle, d’un musée ou d’un cinéma, vous aideront à mieux me connaître.
Ma rencontre avec la danse
Dès mon plus jeune âge, la danse a occupé une place centrale dans ma vie, presque comme une évidence (ma mère, danseuse passionnée, a sans doute planté les premières graines de mon amour pour cet art).
J’ai commencé la danse classique à l’âge de cinq ans, après avoir vu le ballet « Le Lac des cygnes » à l’Opéra de Paris. J’étais déjà fascinée par la grâce et la discipline que cette pratique exige. En grandissant, je passais des heures à feuilleter les livres de danse, me perdant dans les images de légendes telles que Rodolphe Noureev, Charles Jude, Noëlla Pontois, Marie-Claude Pietragala, Sylvie Guillem… J’étais également captivée par la magie des comédies musicales américaines, notamment celles avec Fred Astaire.
Aujourd’hui, bien que je ne danse plus, après dix-sept années de pratique, je continue de suivre et de m’émerveiller devant le talent des grands artistes contemporains, comme le danseur étoile Hugo Marchand, qui m’a éblouie lors de son interprétation dans « Le jeune homme et la mort », à l’Opéra Garnier en 2020.
Laura Scozzi
Danse contemporaine
Rencontrée au Théâtre de Suresnes en 2002, lors de la création de F.E.I.R La Colère, à laquelle j’ai eu la chance de participer avec d’autres danseurs amateurs, Laura Scozzi a immédiatement été l’un de mes coups de coeur. Son énergie débordante, sa créativité haute en couleur et son approche unique de la danse m’ont profondément captivée. La création de ce spectacle a également été une belle aventure, marquée par des moments inoubliables qui m’ont laissée une empreinte indélébile.
Laura est une chorégraphe audacieuse et inventive, dont les créations bousculent joyeusement les codes de la danse ou de l’opéra. Avec son humour vif, elle compose des tableaux scéniques où la légèreté côtoie la profondeur. Ses spectacles fusionnent la danse, le théâtre et la comédie, révélant un style unique et irrévérencieux. Capable de transformer la banalité du quotidien en moments de grâce et de rire, Laura s’impose comme une artiste à la vision résolument moderne, captivant le public par son regard unique, humoristique, parfois effronté et souvent décalé.
John Degois
Danse hip hop
John Degois commence la danse hip hop en 1995 avec Thony Maskot et la Cie Sanrancune. En parallèle, il passe quelques années dans le milieu du showbizz à la rencontre d’univers différents : Daft Punk, Les 10 Commandements, West Side Story… Il participe également aux créations des chorégraphes Mey Ling Bisogno, Sébastien Lefrançois et Dominique Boivin…
Passant par des rôles de plus en plus étoffés, John acquiert la maturité et l’expérience qui lui donne l’envie de créer son propre spectacle en 2009, J’ai tout compris mais faut qu’on m’explique.
Depuis, il continue son chemin en tant que chorégraphe confirmé, un explorateur alliant la danse avec le théâtre d’objets et le burlesque.
La danse verticale
Danser sur les murs
Avez-vous déjà rêvé de danser sur les murs ? Moi oui !
J’ai découvert la danse verticale grâce à la Cie 9.81, lors de leur venue une année sur le Festival des Vendanges de Suresnes.
En 2016, je me suis initiée à la danse verticale lors d’un stage de deux jours, au sein de l’école de la Compagnie Retouramont, à Charenton. Deux jours à marcher, danser, sauter sur les murs. Une découverte fabuleuse (et de belles courbatures) ! À refaire !
Célia Druot 